StudioOne３artistのユーザーです。この本が決定版なのかどうかはわかりません。ですが、StudioOne3の膨大な機能を簡潔にわかりやすく解説した優れモノであるとは思います（なにしろヘルプの膨大なマニュアルが解りづらくて、とても読む気になれませんし）。ビジュアル的にも操作画面画像がオールカラー刷りで見やすいですし、小さくてうっかりすれば見過ごしてしまうような地味なアイコンも強調表現してくれているのでとても実践的です。いろいろ手探りでいじっていてなんとなく使っていた機能やこれこれこういう機能があるといいなあ・・・と思っていた部分が、ああ、そういうことだったのか！という気付きをさせてくれる場面がたびたびありました。改めて、よくできたDAWなんだな・・・って思えるマニュアル解説本ですね。とはいえ、それでもこのソフトの全貌を網羅しているとは到底言えないようですが、使いながら疑問に思っていたことに即答えてくれる頼りになる良書だと感じました（一方で、やっぱりprofessional版を使わないことには・・・という誘惑も半端ないですが）。と書いてるそばから、Presonusよりver3.2が発表され新機能追加！とかいう通知がきました。どうなることやら・・・。【16.04.12 追記】お、新バージョン3.2の差分解説が無料配布されましたね。ご参照まで。[…]おや、リンク貼れないんですね。出版社HPで公開されてますから、探してみてください。【さらに追記】誘惑に負けてProfessional版に乗り換えちゃいました。やっぱりアレンジトラック機能は作業を進めていく上で必須ですね！これだけでも乗り換えた意義があったと思いました。もちろんMaitai・Mojitoもベーシックなアナログシンセなのでなにかと使いでがあります。効果音SEなんかはこれで充分作れますしね。なにより、外部VSTが使えるのが途轍もなく大きいです。いま、フリー音源もなかなか高品位でバカにできませんしね。まあArtist版でもアドオン追加すればVST使えるんですけど、それだけのためにコストかけるのも？ですしね。

同時に「徹底操作」の２冊買って進めている。両方とも巻末の索引が大味過ぎてピンポイントでは調べられないことが多いが、目次を隅々まで見ると関連項目に気づく。そこに入れば説明は２冊とも分かりやすい。２冊あって助かったことが多いが、それでも７割方の大局しか得られない感じ。あと２割はネット検索（ええ加減なんが多い。そいつの音源聞いて、よく能書き垂れられるよなーと、自己評価の高すぎる奴が多すぎるニッポンに改めて感動する）。あと１割は詳しい知人に聞く。でも本とネットを使って８〜９割自力で理解して、ラスト１割ぐらいを人様の時間もらって頼って解決してゆくぐらいが適正だと感じている。ちなみに、この本の第二章チュートリアルでナビされながら作った「カエルの歌」は楽しかったし、S1自体の基本構成と扱いが一発でよくわかった。秀逸。以上PTS10からの乗り換え組Gt&Voの主観でした。

公式マニュアルは非常にとっつきにくいですので、全くの初心者はこちらの本をお勧めします。これを順に読んでいけば誰でも簡単な曲が作れます。逆に言えば、これを読んでも理解できない人はDAWの世界からそっと身を引くことを提案します。

正直微妙です。書かれなくても分かるわってことが多く書いてあります。そもそも今更studio one3を買うメリットもないのでオススメしません。

同じ著者のバージョン２の教則本も持ってて、今回かなり値が上がったので戸惑ったのですが、買ってみて納得。フルカラーでサイズも大きくボリュームがあり、前作で補いきれなかった部分もしっかりカバーされている充実した教則本でした。まだ全部目を通したわけではないのですが、説明も丁寧でわかりやすいです。350ページもあるのですが、文字は決して多すぎず、大きめのキャプチャ画像が充実していて、サクサク読み進めることができます。特に画像に乗せられた数字や矢印が操作を上手くガイドしてくれて、理想的な教則本だと感じます。この手のボリュームのある教則本は挫折する確率が高いのですが、情報を詰めすぎないこと、大きくカラーであることで苦なく進められそうです。とりあえず、100ページまでのチュートリアルでもStudio Oneで遊べるようにはなるので、そこまでなら初心者でも大丈夫なんじゃないかなと思います。欲を言えばなのですが、MaiTaiやMojitoといったインストゥルメントの解説は薄く、特に各種プラグインエフェクトに関してはほぼスルーなので、そこが充実していれば！ってのはあります。が、１つ１つのつまみの意味まで解説していくとページ数が大変なことになる気がするので、しょうがないのかな。まぁ、どのDAWでもエフェクト関係は共通しているし、ネットで調べればだいたいわかるんですけどね。。。というわけで、シンセで音作りができるようになる本ではなく、あくまでStudio One 3 というDAW本体にフォーカスした本です。『Studio One を使って気持ち良くならそう』といったコンセプトの教則本も、いつか出してくれないかなと期待してます。----------------------------------------・追記バージョン３対応のガイドブックですが、出版元のスタイルノート社のサイトからバージョン3.2での追加機能解説（38p）と、バージョン3.5での追加機能解説（48p）、それぞれをPDFとしてダウンロードできます。これが非常にありがたい。Studio One はマイナーアップデートでも重要な機能が追加されることが多いので、約90ページの追加ガイドも役に立っています。普通はソフトウェアの追加機能って把握するのも大変なんだけれど、何がどう変わったのか確認しておけるのは素晴らしい。デジタルだと覚えたい解説にキャプチャとってまとめておけるので、できれば次期バージョンの解説書ではKindle対応して頂きたいですね。

Studio oneにとどまらずDAWに初めて触る入門者の私は、開始数ページで折れそうになった。とにかく初心者には『？』の生まれる記述多く、用語用語用語の連続、入門書を名乗るならもう少し入門者目線で記述してほしかった。ただそもそもStudio one3の解説書が少ないため、多くの人はこの本を選ぶと思うが、少なくともわたしはお勧めしない。

届いた時、分厚いのでびっくり。システの説明から始まり、楽器の音入、ミキシング、マスタリングとひと通りの作業が理解できます。付属のソフト音源やシンセの使用法が書かれています。チュートリアルを進めていきながらでなりのページ数を割いているので理解しやすと思います。また、Professional搭載されているNoteFX（Arpeggiator、Chorder,InputFiler,、Repeater）も説明されています。書いてある様に設定していけばわかると思います。あとは、自分で使い倒すしか無いですね。個人的にはArpeggiatorとChorderはよく使います。ミキシングでは、MIXで使うであろうエフェクトの説明がされています。一般的な音楽制作で使用するツール・テクニックについていは記載されています。初心者の方は本書を読みながらチュートリアルを行って見て下さい。音楽制作の手順が理解できると思います。因みにMIDIキーボード（スライダー・つまみ・PAD類も）やオーディオI/Oの設定方法も記載されています。DAWに触れた事のある方はサラット読み流し、興味のあるとこだけ読めばいいと思います。あとは随時索引から引いて行けば十分だと思います。個人的には、ソフト音源・シンセ・エフェクター・FX等々やMIXテクニックなど大変参考になりました。SutudioOne3を買ったなら必読書です！

初めのうちは画面のレイアウトや各部の名称紹介が延々と続き、この時点で読むのが嫌になります。とりあえず使えるようになりたいのなら、ネットで初心者向けに書かれたHow toの方が分かりやすいです。その上で本書を活用すると習得が早いと思います。